Известные художники и их картины – в книгах для детей
Это раньше в музеях детям нельзя было почти ничего — бегать, шуметь, трогать экспонаты, задавать вопросы и выражать собственное мнение. Зато можно было до бесконечности скучать и страстно желать вырваться из этого затхлого места. Конечно, всегда были и счастливые исключения.
В последнее время ситуация изменилась, и отечественные музейщики, вслед за своими европейскими коллегами, придумывают специальные детские программы, семинары, лекции и занятия, которые помогают детям знакомиться со сложным художественным миром и находить удовольствие в "общении" с предметами и объектами искусства.
Современные книги, энциклопедии и пособия для творчества также помогут ребенку войти в мир искусства и понять его законы.
С одной стороны, многие дети интуитивно воспринимают искусство. И ребенок, и художник смотрят на мир одинаково — словно бы открывая его в первый раз. Им не нужно объяснять, почему на картине небо бирюзовое, хотя оно вообще-то голубое, и кто таится в этом нагромождении квадратов и треугольников. Это дети-фантазеры, безошибочно узнающие, что же хотел сказать их собрат-художник.
Но бывают и другие дети — "почемучки", склонные к логическому анализу всего окружающего мира. Такие могут бесконечно изводить взрослых вопросами: "Мама, а что это за тетя?", "А почему они летят по небу?", "А люди ведь не летают", "А они что, космонавты?" и т.д. Им воспринимать искусство (особенно неклассическое) сложнее.
И тем и другим адресованы современные книги по искусству для детей. И это не просто учебники, написанные чуть более простым и увлекательным языком. Подчас это удивительные и необычные издания, революционно подходящие к предмету.
Например, самым маленьким будет интересна книжка Дика Брюны "Миффи в музее". Миффи, маленькая крольчиха, оказывается в музее и исследует разные предметы искусства.
Джеральдин Эльшнер написала забавную полудетективную историю о похищении величайшего шедевра — "Моны Лизы" Леонардо да Винчи. После того как прекрасная картина будет возвращена на место, читатели узнают и о самой работе, о том, кто ее автор и почему она так знаменита.
А в серии книг Анны Обиолис обычные дети становятся друзьями самого Ван Гога, Моне, Гогена и вместе с ним наблюдают, как рождаются на свет великие шедевры.
В книге нет репродукций картин мастеров или сложных искусствоведческих терминов, скорее автор ставит себе задачу понятным языком рассказать о художественной манере живописца так, чтобы подготовить детей к восприятию его произведений.
"Десять картин и красный мяч" — это книга-игра, сочетающая в себе разные уровни восприятия. Ее главная идея — мяч, скачущий по страницам, символизирующий детскую забаву, в которую оказываются вовлечены шедевры мирового искусства.
Сначала мы видим страницу с круглыми прорезями, в которых виднеются фрагменты картин. Это загадка — угадай, что там внутри, кто играет с красным мячом. На следующей странице мы находим ответ и очередную картину, содержание которой обыгрывается в небольшом стихотворении.
Похожий принцип реализован в серии "Мой первый музей" издательства "Поляндрия". Это своего рода пособие по внимательному чтению картин для ребенка и его родителей.
Небольшое стихотворение обращает внимание на детали полотна, а уточняющие вопросы заставляют детей вглядываться в образы художников.
Сара Курто рассказывает о художниках и их картинах в развлекательной форме, используя наклейки для создания картинной галереи.
Все большую популярность набирают раскраски по мотивам известных произведений; это могут быть картины импрессионистов или, например, шедевры русской живописи.
В конце концов, копирование всегда считалось одним из способов обучения живописцев. Здесь ребенок может либо попытаться повторить гамму мастеров прошлого, либо предложить собственное цветовое решение картины.
Своего рода игру затеял ИД Мещерякова в книге "Сравни картины". Кто-то сочтет ее веселым хулиганством, но на самом деле она учит внимательно рассматривать картину, подмечать все детали. А Мария Риизова учит, как создать свой шедевр, опираясь на опыт мастеров прошлого.
Детям постарше адресованы энциклопедии по истории искусства. Издательство "Лабиринт Пресс" устраивает экскурс в историю западного искусства: от наскальных рисунков до поп-арта. Энтони Мэйсон умещает в свою книгу все большие эпохи европейского искусства.
Знаменитый философ Оскар Бренифье задается вопросом "Что такое красота и искусство" и предлагает юным читателям поразмышлять над главными вопросами и сомнениями, которые возникают у нас, когда мы смотрим на произведение искусства.
Издательство "Белый город" рассказывает "Сказки о художниках", в главной роли — знаменитые отечественные живописцы.
Современное искусство — тема непростая, его побаиваются даже взрослые, что уж говорить о детях. Джеки Клейн в своей книге пытается ответить на вопрос "Что такое современное искусство".
Набор "кАРТы" представляет собой 20 карточек с главными произведениями современных российских художников. На обороте каждой информацией об авторе и технике, а также творческое задание, которое предстоит выполнить в стилистике художника.
Ну, а одной из лучших книг для родителей, которые хотят научиться адекватно и интересно рассказывать своим детям об искусстве, является пособие Франсуазы Барб-Галль "Как говорить с детьми об искусстве". Оно не рассчитано на детское восприятие, зато позволит родителям сомневающихся "почемучек" не только ответить на все их вопросы, но и самим узнать много нового об искусстве.
